（摘自《楚云婷的博客》）
是一种单纯的怀旧？抑或是一次传统文化的浴火重生，为中华民族的未来发展寻找又一自信的文化坐标？京剧——这不折不扣的国粹，成了过去一年中人们一度热议的话题。
对那些喜爱京剧的人们而言，京剧进课堂之举多少有些理所当然。长期以来，我们的中小学音乐课本中西方古典音乐的内容占了很大比重，京剧这一与西方古典音乐即使在其诞生地其命运也极其相似的东方戏剧，其在音乐课堂里占一席之地并不是一桩值得大惊小怪的事情。对那些热爱甚或沉迷于京剧艺术的人而言，“四大名旦”与卡鲁索、卡拉斯和帕瓦罗蒂等相比也毫不逊色，同样令人心醉神迷。
“京剧进课堂加重了学生的负担”，不少人如是说。这对那些只信奉“学好数理化，走遍天下都不怕”的人来说似乎言之有理。忽视人文教育，把美育压缩到可有可无的地步，我们的学校培育了一代又一代世界上最无趣的人，除了金钱和地位，不知生活为何物！
打牌玩游戏是当今大多数人休闲的最高境界。钱穆在比较中西文化时说过，中华民族历史上是最重视审美生活的，如今那个曾浸淫于琴棋书画高蹈之致的岁月几成绝响。如果现代化仅仅意味着吃饱肚子住洋房开宝马，不知是历史的前进还是人类的退化？
“京剧过时了，是一种垂死的艺术”，这大概是附和声最多的说法。其实“艺术之树常青”，从来没有过时不过时之分，能说古希腊雕塑、莎士比亚戏剧过时了吗？唐诗宋词早已融入我们民族的血液，化入我们的潜意识，以致于我们张口说话也须臾不离。京剧不是博物馆的藏品，不是只供历史和学术研究的古董，也不仅仅是作为文化遗产保护和传承的文物，而是生机勃勃值得发扬光大的国宝。
京剧艺术之博大精深，她所能反映和表现的人类情感和审美意味的广度和深度，是如今的流行音乐所不可比拟的。两百年来的千锤百炼，在融众多剧种精华的基础上，通过不断的创新和发展形成了一大批极富表现力和美感的曲调，无论是刻画人类情感还是带给我们韵味十足的审美享受，都是独特又极富魅力的。当她随着剧情的展开而趋于高潮之际，其运腔之细腻和激越同样能达到震撼人心的效果。
京剧这类板腔体戏曲音乐与西方交响乐很相似，她那些极具动力和美感的基本曲调，在不断变化和创新中能穷尽人类最深刻的情感而令人心旌摇曳陶醉其中，其表现力与西方歌剧不分轩轾。美国当代著名戏剧权威罗伯特.科恩在谈到京剧时说：“中国戏曲讲故事的传统、雄壮的音乐、壮观的视觉和杂技表演使观众能够真正领略世界上最扣人心弦、最宏伟华丽的一种戏剧艺术”。
几年前，哲学家叶秀山还在文章中感叹在京剧领域我们还缺乏大演员和大评论家，可喜的是今日梨园已是大家辈出，像李胜素、于魁智和孟广禄等已堪称京剧殿堂大师级人物。但京剧的振兴应该是全方位的，一个诺大的剧种目前搞创作的专业人员全国不过五人，真是令人啼笑皆非。在京剧与大众间架起桥梁普及知识的工作非常缺乏，在中小城市根本就没有观剧的机会，这与德国几乎每个城镇都有歌剧院和经常演出有天壤之别。中国目前的京剧事业似乎全靠艺术家和散兵游勇式的票友在支撑，此等状况下要谈振兴国剧又何其难矣！
